20 septembre 2025

Quatre Cyanures

   

   

Acrylique sur carton, 30 x 70 cm © OD 2024

17 février 2024

Hélène Delprat, découverte.

 La "route" dure 9 heures entre le Brulhois et le Valgaudemar, et souvent il fait nuit... 


" Se situer entre la Dame à la Licorne et Paul Mc Arthy." dit Héléne Delprat, soit entre, au dessus, dedans, dehors, sous, sur, à travers... toute l'histoire et le temps de l'art.


Découverte pour moi vers 2 heures du matin sur les ondes d'Inter, cette "femme" à la Claude Cahun retient mon attention plus empreinte à éviter les chevreuils et les biches surgissantes, réelles ou moins.


Elle montre une liberté factuelle étonnante, prône une envie de "faire quotidienne" arpente son travail le long d'une toile de plusieurs mètres au bip bip de sa montre connectée...


Elle me ramène à Richter par son amplitude de gamme. Mais elle "enseigne" aux beaux-arts et de là sans doute nait cette "organisation", ce manque, finalement, de sauvagerie et cette incapacité, malheureusement, à dépasser les frontières au delà desquelles frayent Peter Doig, Gustave Moreau ou Odilon Redon, et, emplis de naïveté, Gaston Chessac, le Facteur Cheval, Robert Malaval ou Basquiat.


Je me pose des questions quand à la structure de "sa" liberté... 

Modèle, Module, Modulation ou Posture ?


1 janvier 2023

" LEGUMES COSMIQUES " !


La peinture est une « cuisine » ! L’espace primitif des peintres raconte peut-être la naissance et le mélange d’atomes, de particules, de molécules... Différents ingrédients composent une image : espace, couleurs, motif... Comme dans la rencontre de l’œuf, de l’huile et du mouvement, une chimie opère et tout cela devient autre chose, une mayonnaise, une météorite ou un tableau !


> olivier.dalmon.com / olivier@dalmon.com


12 novembre 2022

Silent Spring 22

"Silent Spring 22", de plus en plus d'actualité...
Un hommage appuyé à Rachel Carlson, première écologiste, femme, américaine.

Un été autour du 2ème Festival Godemar... avant












... et après le Festival.







Technique mixte sur canvas, plastique, bois...  

30 octobre 2022

IA ? N'ayez pas peur !

"Faire va plus vite que penser ! ". 
Miquel Barcelo 

Lassé de façonner des outils destinés à dominer ou explorer la matière, la surface ou le plan, fussent-ils beaux, simples et variés... l'homme ingénieux ouvre aujourd'hui des perspectives nouvelles en permettant à l'outil lui-même d'entrer dans le dialogue !

Pour l'artiste, dans le meilleur des cas, il y avait l'acte artistique, expression autocentrée, observée, détaillée, décortiquée par le regard extérieur, inquisiteur ou charmeur. Conversation entre la main, l'oeil, l'outil, le support et ses variantes, il n'éclairait souvent qu'une partie ombragée de la vision, de la sensation ou de l'intention du peintre. Ce qui vivait dans l'ombre n'apparaissait quasiment jamais. 

L'IA n'invente rien, et c'est sans doute ce qui gène tant les artistes de la place : cette peur du vide, ou pire, de confier leur devenir de technicien à l'inconnu d'une supposée machine.

Alors qu'il ne s'agit que de patrimoine collectif.
L'IA est un outil, faites lui confiance... N'AYEZ PAS PEUR ! 


Amabiko © OD2018


"RuralET © OD2016"


"Octobre" © OD2016




14 octobre 2022

Imagine Van Gogh



Le diagramme de Van Gogh caractérise cet acte de peindre propre à chaque artiste, ensemble opératoire des lignes et des zones, des traits et des tâches "asignifiants et non représentatifs".../
" Le diagramme est bien un chaos, une catastrophe, mais aussi un germe d'ordre ou de rythme. C'est un violent chaos par rapport aux données figuratives, mais c'est un germe de rythme par rapport au nouvel ordre de la peinture : il "ouvre des domaines sensibles", dit Bacon. Le diagramme termine le travail préparatoire et commence l'acte de peindre. Il n'y a pas de peintre qui ne fasse cette expérience du chaos-germe." G. Deleuze

2 novembre 2021

Automne

Technique mixte sur bois, 120 x 140 cm. ©OD2021

" Chacune des floraisons glacières de mon âme intérieure bave sur moi. "

Antonin Artaud, L'ombilic des limbes.

3 octobre 2021

" Là, Verticalement ! ", Dialogue avec Alice


Alice tombe dans le terrier, ce metaxu* qui éloigne et rapproche… Essence pure entre naissance et connaissance, cliché photographique contre clichés donnés (datum), elle porte le fait artistique (factum) et symbolise  l’enfance, ce moment « quantique », ce tiers-lieu où le non -réel créatif lutte avec la vérité, un monde où les sens touchent au non-sens, où la pesanteur vacille au tournis d’un colin-maillard, à l’étourdissement d’une tête à l’envers, au pied du lit. 

Lewis Carol cherche, par le motif de la jeune fille et le soutien d’une technique nouvelle (la photo) à transpercer l’espace-signal d’un XIXème siècle industriel et puritain. Il interroge le temps non-linéaire et les structures non-verticales, plonge vers le chaos géologique et  souligne le besoin d’horizontalité sociétale, car la "verticale" ment ! 

En bon mathématicien, Lewis Caroll annonce Whitehead, Einstein, Everett… les nouvelles formes de « réalités » : la photographie donc, mais aussi l’avion qui réduit le temps, le cinéma qui transforme l’espace, l’ordinateur, internet, les intelligences cristallines, les réseaux et la peinture qui résiste et cherche sa ligne gothique entre les sommets du Valgodemar... 

Olivier Dalmon
« Dialogue avec Alice, octobre 2021.»
8ème Automne Photographique en Champsaur.

* Metaxu / chez Platon, dans le dialogue du Timée, le Metaxu est défini par le personnage de la prêtresse Diotime, comme « intermédiaire » ou « juste milieu ». Pour Simone Weil, le terme renvoie à ce qui sépare et relie à la fois (comme le mur entre deux prisonniers, qu'ils peuvent frapper pour communiquer entre eux). (Wikipedia).